Osvald Sirén (6 April 1879 – 26 June 1966) was a Finnish-born Swedish art historian, whose interests included the art of 18th-century Sweden, Renaissance Italy and China.
Sirén, Osvald (1879 - 1966) [sv]
Other languages: Sirén, Osvald (swedish)
Personer med anknytning till Världskulturmuseerna (Statens museer för världskultur) [sv]
Osvald Sirén, född 1879, död 1966, finländsk-svensk konsthistoriker , professor i konsthistoria vid Stockholms högskola 1908-23, föreståndare för måleri- och skulpturavdelningen vid Nationalmuseum i Stockholm 1926-44.
Son till Bruno Sirén (1844-1904) och Sigrid Leopold (1851-1944).
Osvald Sirén studerade konsthistoria i Helsingfors med J J Tikkanen som lärare. Till ämne för sin doktorsavhandling, som publicerades i Stockholm, valde han 1700-talsmålaren Pehr Hilleström d ä.
I början 1900-talet besökte Sirén de viktigaste konstsamlingarna i Mellan- och Sydeuropa. Han gifte sig 27 september 1903 med Maria Myhrman (1876-1925, dotter till Engelbrecht Myhrman och Anna Christina Maria Lindgren). De fick dottern Margherita 1904 och sonen Erland 1906. På 1910-talet var Sirén i Boston, USA, med Denman W Ross som viktigaste ciceron, och började då intressera sig för kinesisk konst. Åren 1916-1917 föreläste han vid Yale och Harvard om italiensk konst.
Han gjorde sin första resa till Asien 1917-1918 och en andra 1921-1923.
Under 1923-1926 var han bosatt i London och Paris.
Han gifte om sig 14 okt 1925 i Paris, med Rose Félice Charlotte Thérèse Carbonel, (1893-1976), dotter till löjtnanten Pierre Carbonel och Zoé Thérèse Julie Terrin.
Han blev intendent vid Nationalmuseum, Stockholm, och chef för måleri- och skulpturavdelning. I december - januari 1928-1929 var han vid Lomaland, ett teosofiskt centrum i Point Loma, Sand Diego. Han gjorde ytterligare resor till Östasien 1929-30 och 1935 och samlade föremål till museets kinesiska samlingar.
Efter flera arbeten om svensk och italiensk konst blev S. internationellt känd som expert på kinesisk konst. Till S:s viktigaste arbeten hör "Kinas trädgårdar" (1949-50) och "Chinese Painting" (1956-58). /US
